20 séries · 142 œuvres.
Le Myanmar, ouvert depuis peu au tourisme est magnifique sur bien des plans ; celui du peuple souriant, spontané, ouvert à l'étranger et offrant le peu qu'il possède, nous donnant à cette occasion une belle leçon d'humilité par le partage. Les coutumes (la fête des ballons ...) et leurs nombreux sites dédiés à Bouddha et tous différents. C'est une vraie remise en question et j'en suis revenue admirative, émue ... Il faut y aller avant que la vague chinoise ne déferle et pollue l'intégrité de ce peuple authentique. début 2022 en réponse à la chute de cette fragile démocratie, je rajoute deux toiles en rapport avec mon carnet de croquis ; le repas des moines devant le Rocher d'Or et les nonnes en prières - 70x70 huile sur toile et collages divers.
En revenant de ce cours périple sur le Nil, encore sous l'émotion des beautés édifiées par les anciens égyptiens, il fallait que moi aussi je laisse quelque chose pour la postérité ; je devais faire "des pierres" !. Cela tombe bien, il y a le concours du Lyons Club de Mornant dont le sujet est libre cette année (2010). Alors à l'aide de collages, acryliques, craies diverses, de mon carnet de voyage comme support mental et des croquis ... j'ai oeuvré pour ces deux toiles présentées à la Maison de Pays de Mornant. mes pensées les plus secrètes sont inscrites le long des pierres ; ce sont mes hiéroglyphes perso ! et sans que je m'y attende le jury (sur 70 toiles présentées) m'a accordé le prix de "l'originalité" pour "La pierre témoin des actes du passé".
Juste avant mon départ j'ai effectué un stage de peinture/techniques mixtes avec Claude FONTANA peintre abstrait. Ce fût un détonateur pour composer cette série de toiles représentant l'"impermanence des choses" telle qu'elle existe dans la religion "Shinto" propre aux Japonais ; la floraison des cerisiers en est en exemple. Dans ces toiles, les collages, empreintes, peinture acrylique et huile, peu de matière, ont contribué à représenter cette légéreté qui rend les choses éphémères.
Les oeuvres ci-dessous (sur papier) ont été peintes in situ sur des lieux de vacances ou autour de chez moi avec des amis peintres de leur état. Et aussi, depuis quelques années, Je pars pendant une semaine dans une région choisie avec un groupe de peintres de Saint Genis Laval. La journée nous nous répartissons en divers lieux qui nous semblent appropriés pour créer, et ensuite nous nous retrouvons aux moments des repas dans un établissement familial.
2021 Mars "Paris confiné, Paris Libéré" huile/papier 60x50 Avril "Carnaval des Confinis" huile/papier 60x50 Décembre 2020 avec "bas les Masques" 50x45 huile sur papier, le dernier de l'année Toujours présent en automne avec "Covid et Courges" 55x38 - huile/papier et collages J'aimerais m'arrêter aux "tournesols masqués" en été -huile/papier avec collages 53x38 "libre" au printemps pour la peinture aux coquelicots idem 53x38 "masquée"à la fin de l'hiver idem 53x38
J'ai rencontré à OUAGADOUGOU un collectif d'artistes qui, avec trois fois rien, créaient des sculptures et toiles très originales. Je me suis inspirée des supports sur lesquels ils peignaient, en l'occurence des tissus leurs servant de couvertures (les bandes sont tissées par les hommes et assemblées à la main par les femmes). Sur ces tissus j'ai peint avec des bâtons d'huile et J'ai utlisé aussi des anciennes radios.
L'OUZBEKISTAN, située en Asie Centrale, est un vieux pays dominé la plupart du temps par les grands empires environnants. Des guerres intestines ruinèrent le pays, les Russes l'ont ensuite colonisé pendant 100 ans jusqu'à son indépendance en 1991. Son histoire qui remonte à Gengis Khan a bercé notre jeunesse avec les livres sur la route de la soie. Les gens sont accueillants et souriants, avec une diversité de paysages et de modes de vie. La catastrophe écologique de la Mer d'Aral a marqué les esprits, et le mien, avec son retrait à 200 kms de son port d'attache Moynaq, laissant derrière elle les bateaux échoués et rouillés par le temps, et le sel, sur ses fonds sableux. Une culture intensive du coton par les Russes dès 1960, en la privant de l'eau de ses deux grands fleuves qui l'alimentaient, l'a réduite à 10 % de sa capacité. Le pays plante depuis plus de 20 ans des arbustes sur l'ancien fond de mer afin de limiter l'érosion mais aussi réduire l'effet de serre. J'ai donc commencé par effectuer deux toiles à l'huile sur ces bateaux échoués qui sont les témoins muets de cette époque prospère. Puis deux toiles complétement différentes ... Magic Réguistan ; les animaux mythiques figurant sur les façades des médersas envahissent le site lorsque les hommes dorment. Magic Caravane ; les fantômes de la caravane regagnent la nuit le caravansérail.
Gravures à l'eau forte et autres techniques
Décembre 2020 - Drôme provençale - huile/toile 50x40 la "cuvée des potirons confinés" huile/toile 50x35 qui fait écho à la sortie du Beaujolais nouveau ! "Potirons confinés au jardin" huile sur toile 40x40 fait suite à HALLOWEEN au jardin - deux toiles à l'huile 40x40 - Ensuite "l'Ardèche" huile sur toile tendue sur contreplaqué 40x30
Cuba - Décembre 2019 - La première semaine était surtout consacrée à la rencontre de peintres célèbres. A la Havane, la visite du Musée des Beaux Arts et des galeries. C'était le point fort de ce séjour. La plus belle de mes rencontres fût MILTON, le "Peintre du Tabac" dont la particularité est de peindre des portraits à l'huile en incluant des feuilles de tabac. A Vinales Ramon VASQUEZ nous a accueilli dans sa superbe demeure aux vitraux colorés ; l'univers de ses tableaux à l'huile m'a fasciné, son imagination est sans limite, comme la plupart des oeuvres vues dans des galeries de renom. C'est donc à partir des croquis faits sur place et, imprégnée de l'univers sans fin de ces peintres - qui peinent à trouver du matériel nécessaire à leurs créations - que je restitue cette folie dans les toiles à la peinture à l'huile ci-dessous. La première est une ode à la nature, à la faune (les chauves souris polénisent 80 % du territoire) et les gens de la campagne qui se déplacent en calèche ou à cheval. La deuxième, la Ville, La Havane, dont une partie des habitations en décrépitude est éloignée du regard des touristes qui ne s'aventurent pas hors du centre ville.
Petites peintures faites in-situ à l'acrylique et sublimées à l'huile ensuite en atelier.
Le Guatemala et son côté humain avant tout, ses traditions vestimentaires et culturelles. Le côté sacré, mélange entre religions Maya et chrétienne. La gentillesse du peuple, leurs fêtes, comme celles des cerfs volants... Mes premières toiles, à l'huile, 90x90, s'inspirent de cette cosmologie. Les cerfs volants dressés dans les cimetières à la Toussaint sont le lien avec leurs dieux Mayas. Les animaux mythiques, le Quetzal (oiseau et monnaie du pays), le coq ... les glyphes ... les tenues vestimentaires de chaque village ... Et aussi les temples dressés à la gloire de ces dieux, comme Tikal.
Les paysages atypiques de ses îles, de part leur origine volcanique, donne envie de "zapper" entr'elles. Mais c'est l'Ile de Fogo, avec ses coulées de lave aux aspects incroyables et les rencontres humaines au sein de sa caldeira qui m'ont le plus marquées. J'ai commencé donc par le commencement "Eruption".
Mes premières toiles à l'huile concernent le RATANAKIRI, où l'impact de la déforestation galopante m'a interpellée- 3ème forêt primaire au monde à être spolliée avec l'aide de personnes haut placées et des Ethnies locales achetées. Un voyage solidaire, dont une partie financière est reversée à une Association locale l'AFS. Nous rencontrons à Phnom Penh, dans leur foyer, des jeunes étudiants qui poursuivent de hautes études dans les facultés de la capitale. Certains viennent de la campagne lointaine et ne retournent qu'un fois l'an chez eux. On leurs donne des cours de soutien d'Anglais, informatiques et de français sur place en sus de la faculté. Ce sont les futures têtes pensantes du pays.
Ce périple hors du temps - 6000kms en trois semaines - dont une grande partie sur des pistes, permet à la mémoire de vagabonder et d'en tirer l'essentiel couché sur le carnet de voyage ... et enfin le condensé sur toile. Les Himbas, peuplade archaïque à nos yeux mais qui s'adapte très bien à la modernité, en ne prenant que ce qui les intéresse. La toile qui les représente les situe donc entre les traces peintes ou gravées de leurs ancêtres, et l'artisanat moderne avec lequel ils tentent de survivre. Les safaris auprès des animaux en "liberté encadrée, surveillée", dont l'espace par rapport au zoo nous donne bonne conscience ... sans pour cela empêcher les assassins de rhinocéros d'oeuvrer en toute impunité ! Deux se sont fait tuer en une nuit non loin du camp où je dormais ... Les couleurs employées ; l'ocre vendu en morceau et pilé par ce peuple mythique, vendu au marché, incorporé à la peinture à l'huile ... un lien, un vestige de cette belle aventure.
Les aras et ménates sont les oiseaux fétiches du Vénézuela. Admirer les vols de aras au dessus de la tête dans la mangrove fût mon idée première de les mettre aussi à l'honneur à mon retour. Ces toiles et diptyques sont un condensé des beautés de ce pays (acrylique et huile).
C'est en arrivant à Jogjakarta, surnommée JOGJA qui représente l'âme de JAVA sur le plan culturel et artistique, que j'ai découvert l'art sur BATIKS - tissus colorés, travaillés comme des pièces de soie, avec des réserves à la cire chaude sur le dessin ... des tableaux de soie tendue, aux motifs caractéristiques du pays. Plus tard les marionnettes du Wayang Kulit, peintes délicatement, font partie aussi de l'art javanais. Mais c'est à UBUD, lors de notre journée détente, que je me suis rendue compte en visitant le musée des beaux arts NEKA, combien les peintres indonésiens ont été influencés par les occidentaux au siècle dernier. j'ai reconnais tous les styles ... mais celui qui m'a interpellé est "AFFANDI" peintre balinais, décédé, à la peinture avant-gardiste. La peinture indonésienne regroupe une foule de personnages illustrant aussi bien des scènes quotidiennes, religieuses ou politiques. D'autres musées privés sont à voir aussi à UBUD, mais celui de Neka est un excellent aperçu d'une peinture créative indonésienne non connue. J'ai peins ces toiles en m'inspirant de mon carnet de voyage, des rencontres les plus marquantes, en gardant l'esprit du pays.
Cette série de toiles m'a été inspirée lors de personnages rencontrés à l'occasion de mon voyage en CHINE moderne en 2011. 1. PEKIN - à la CITE INTERDITE, un ancien irréductible en costume MAO contemple cette merveille d'architecture. 2. PEKIN - à l'OPERA - une superbe femme en tenue d'apparat. 3. PINGYAO - femme assise devant sa demeure traditionnelle en bois. 4. XI'AN - L'armée de terre de l'Empereur QUIN. 5. SHANGAI - Le joueur aux gages. 6. GUILIN - Femme appartenant à la minorité des Yao Rouges. 7. SHANGAI - Le mendiant. Les IDEOGRAMMES chinois sont en rapport avec le personnage (leur signification est derrière la toile), ainsi qu'un EXTRAIT de mon CARNET DE VOYAGE y afférant.
DU 6 AU 19 NOVEMBRE 2005 - circuit au Rajasthan à l'occasion du Festival de Pushkar ce fût un fabuleux voyage. Ce pays est plein de paradoxes ... si l'on est un tant soit peu sensible, en n'en revient pas indemme, plus riche mentalement, avec un coktail de sentiments contradictoires qui s'entrechoquent. j'ai fait un carnet de voyage peu fourni à l'époque par manque de temps, mais chargé en écriture à mon retour. Dans la foulée j'ai effectué onze toiles à l'huile.
